对于剪辑,能讲的内容可太多了,上到理论教程培养艺术水准,下到掌握剪辑软件,这两者都是属于剪辑的硬性要求,缺一不可,而对于剪辑软件的选择,就要各位人士们擦亮眼睛了,一款好的剪辑软件可以让你的创作瞬间绘声绘色,在这方面,我更推荐“百变探影器软件”,它可以在短时间内创造出高质量作品,首先是非常直观的用户界面,功能教程一目了然,让新手无惧操作,支持在时间线上自由拖动、跳转和编辑片段,使得剪辑过程与效率变得更加高效、便捷且省心省力。另外,百变探影器软件支持创建、编辑各种风格类型的文字、字幕;还包括多功能音频编辑功能等等,只能说在目前看来,是很受欢迎且人性化的操作软件,值得剪辑人士们踊跃入手。
除开剪辑软件,就是对理论教程原则以及艺术水准的提高了,其实对艺术水准,说难也难说不难也不难,更多的是个人的用心、耐心以及孜孜不倦地借鉴观看经典影片、书籍,多出门走走,发现生活中的艺术,影视中的艺术,久而久之,个人的剪辑水平也会随着日常创作显露出来。
接着就是对理论教程原则的讲解了,可以分为很多方面,接下来给大家做出大概罗列:
1. 在剪辑电影对白时,绝不能裁掉演员的停顿,除非视频是有特殊的要求。
2. 拍摄三人对话中,不能从双人镜头直接切换到另一个双人镜头,那样只会令观众搞不清方位。建议使用技术转场或技巧,使得镜头衔接更加自然。
3. 反应镜头有助于打破一个角色连续不断的语言,提升关于倾听方的新信息,出现在话语中间比出现在话语结束更加自然。
4. “静止画面准则”应从静止画面开始或结束横摇或推拉镜头。
5. 剪辑电话会议场景时应多角度地拍摄人头部。拍摄二人异地电话交谈时应使他们看似在同一空间交谈,镜头构图合理,并保留视线空间。这样的镜头是我们经常能在电影中捕捉到的。
6. 一系列特写镜头后,应尽快呈现一个远景镜头。在剪辑新场景时,应第一时间采用定场镜头。
7. 运动剪辑时,避免从一个人物的远景切换到同一个人物的特写。这样操作会感觉太跳戏,让人摸不着头脑。
8. “声轨优先原则” 节目开始时,声音轨道优先于视觉轨道。在声轨层面,确保音乐不要压过话语,不然观众会对视频的内容理解变得含糊不清。
9. 纪录片剪辑中应去掉受访者言语中的“嗯”“啊”等语气助词。毕竟纪录片属于偏写实性的视频类型,排除个别刻意制造的镜头,如果镜头中受访者语气半吞半吐,只会让本就节奏平淡的记录片更添浮躁。
10. “声道音量剪辑准则”可以利用声道音量大的地方进行剪切。
11. 关于字幕:新闻、纪录片中,下沿字幕通常用来说明人物的名字、职业和位置,应出现在银幕底部的三分之一处,紧随我们想要切入的讲话人的特写镜头后。多数字幕可以在银幕上显示3——10秒,这就是对于字幕显示的原则观念。
